Wat een tijd om een dope underground hiphopcompilatie te droppen. Peter Rosenberg — die je kunt horen praten over hiphop op Hot 97 s Ebro in de ochtend en duiken in de sportwereld op ESPN Radios De Michael Kay-show - heeft net zijn Real Late-label gelanceerd en hij staat op het punt zijn eerste album uit te brengen. Echt laat is een compilatie met veel van je favoriete MC's (inclusief Wu-Tang Clan-leden Method Man, Raekwon en Ghostface Killah, evenals Styles P, Smoke DZA, Westside Gunn en vele anderen) naast enkele katten waar je misschien niet op staat maar zou moeten rocken met (zoals Willie the Kid en Homeboy Sandman) en een aantal zieke producers, waaronder Graymatter, Buck Dudley, DJ Skizz en vele anderen.
Het uitkomen van Echt laat komt op een intrigerend moment in het rapspel. Griselda, Freddie Gibbs en anderen laten zien dat er een levensvatbare underground hiphopgemeenschap bestaat, en Rosenberg - die dit geluid en deze artiesten heeft laten zien sinds hij in 2007 op Hot 97 landde - is de juiste man om DJ Khaled een project van deze omvang. Het voelt als het begin van Rosenbergs volgende hoofdstuk, terwijl het ook de logische volgende stap is in wat hij al die tijd doet: mensen op dope muziek zetten.
Tijdens een pauze in zijn drukke ochtendschema sprong Rosenberg op Zoom om het ontstaan van te vertellen Echt laat, wat hij eigenlijk deed Echt laat (wat veel meer is dan je je misschien realiseert), zijn aspiraties om die Rap Album of the Year Grammy te krijgen, zijn gedachten over de toekomst van de Juan Ep podcast met Cipha Sounds, en omgaan met het leven na een grote breuk. [Opmerking: we raden aan dit door te lezen na het beluisteren van Echt laat . Hoewel dit geen liner notes zijn, kan dit gesprek het dichtst in de buurt komen van liner notes. Geen dank.]
Afbeelding via Real Late Records
Hoe lang ben je bezig met wat werd? Echt laat ?
Ik denk dat mijn eerste idee een paar jaar geleden was, en ik raakte echt op een zijspoor. Toen liep mijn huwelijk stuk, en letterlijk op de dag dat het stuk ging, kreeg ik een vers terug toen ik totaal niet in de gelegenheid was om erover na te denken. Zes maanden later, toen ik probeerde me weer te oriënteren, heb ik dat nummer in elkaar gezet en het bleek een echt vuurlied te zijn. Ik zou er meteen iets mee proberen te doen. Om wat voor reden dan ook, ik raakte er gewoon weer van op een zijspoor en dacht dat dit niet het nummer voor mij was om uit te brengen. Het was een zeer commerciële plaat. En begrijp me niet verkeerd, ik hou van de plaat en het is nostalgisch, maar het is erg commercieel. En ik dacht dat het een beetje uit het niets voelde.
Rond diezelfde tijd begon mijn vriend Mark [Rosado], die me aan dit album hielp, me muziek te sturen. En ik had zoiets van, Yo bro, kun je me elke week muziek sturen? Omdat ik in de loop der jaren min of meer uit de praktijk ben geraakt om te weten hoe ik nieuwe muziek moet zoeken, en als gevolg daarvan speelde ik een soort repetitieve dingen op Echt laat, en ik was een soort van mijn... Ik deed het gewoon. En ik wilde nooit zo'n show doen. Ik wilde altijd echt om me geven. Toen Mark me wekelijks muziek begon te sturen, realiseerde ik me hoeveel toffe nieuwe artiesten er waren. En toen begon ik ze te spelen en zag hoe opgewonden ze waren om te spelen. En ik had zoiets van, wacht, dit is een kans voor mij om mezelf echt nieuw leven in te blazen, en ook de muziek te spelen van artiesten die de steun nodig hebben en die de steun waarderen.
Dat begon zich te vertalen in: Nou, waarom maak ik geen compilatie met deze mensen? In plaats van dat ik mensen moet achtervolgen en het een enorme pijn in de kont is, kan het een licht verminderde pijn in de kont zijn, omdat het mensen zijn die op zijn minst actief de kans willen. En dat is wat uiteindelijk in dit project veranderde, was dat ik nieuw leven werd ingeblazen en een soort van proberen mezelf te vinden na de scheiding. En dan ook, Mark zet me op al deze artiesten, en tegelijkertijd komt Griselda op. Het veranderde gewoon allemaal in concert.
Ik was niet van plan dit ter sprake te brengen, maar je had het over je scheiding. Onlangs op Juan Ep , u zei dat u uw echtscheidingsverhaal niet echt in het openbaar hebt besproken. Ik weet dat je nu een relatie hebt, en ik kan me voorstellen dat het goed gaat, maar ben je van plan om het verhaal van je laatste relatie op een gegeven moment helemaal te vertellen?
Ik weet het niet. Op een gegeven moment weet ik dat ik het zal doen. Ik weet alleen niet wanneer dat is. En luister, het is niet eens alsof er een enorme onthulling is of zoiets. Het gaat er meer om wanneer ik me op mijn gemak voel om het allemaal aan mensen te vertellen, dus ik denk dat andere mensen er baat bij kunnen hebben, maar voor mij was het gewoon een grote stap om het te vermelden.
Ik weet niet hoe deze beroemdheden scheiden en het staat op hun sociale media op de dag dat het gebeurt. Toen realiseerde ik me dat ik geen echte beroemdheid ben. Ik ben een echt normaal persoon. Ik wil dit niet met mensen delen. Ik moet gewoon uitvinden hoe ik van dag tot dag moet leven. Dus voor mij voelt het beter om het gewoon te kunnen zeggen. En op een dag, als ik er dieper op inga, zou het een gesprek zijn dat ik zou moeten hebben met mijn ex-vrouw, met mijn huidige vriendin, met iedereen, zoals: Hoeveel wil je onthullen? Maar voor mij, er gewoon over kunnen praten en mensen vertellen dat het is gebeurd en het was ongelooflijk moeilijk, ik denk dat dat in ieder geval een doel heeft gediend. Ik heb zeker mijn deel van de communicatie gekregen van mensen die het horen en gewoon blij zijn om iemand aan de andere kant te horen, omdat ik niet denk dat we publiekelijk praten over hoe moeilijk dat kan zijn. Het is geen echt normaal gesprek. Ja, het is een veelvoorkomend gesprek dat mensen uit elkaar halen, maar ik denk niet dat het een gewoon gesprek is waar je absoluut van onder de indruk raakt, en dat het echt het gevoel kan geven dat het moeilijk is om eruit te komen.
Dat is een beetje wat me terugleidde naar de muziek, want ik dacht: Nou, wie was ik? Wie was ik voor deze ongelooflijk lange, meer dan tien jaar durende relatie? Wie was ik? En ik had zoiets van, oh ja, ik ben een DJ. Dat is wie ik ben. En dus was de muziek echt therapeutisch - of gewoon iets om tegenaan te leunen om te ontdekken wie we diep van binnen zijn, want als volwassene is het gemakkelijk om eraan te wennen. Je werkt in het bedrijf, het wordt allemaal een beetje genormaliseerd, en dus door muziek te maken voelde ik me echt meer als een kind dan, laten we zeggen, mijn radioshow doen, wat vaak als een baan kan voelen.
That Styles P vers op S.R.D. is waarschijnlijk mijn favoriete vers over het project. Maar ik kan me voor je voorstellen dat een Method Man-vers en dan Raes er vlak achter op je album grote shit is. Was je bij hen in de studio? Of kwam veel hiervan samen met Pro Tools en het verzenden van shit?
Ja. Ik was nooit in de studio met één persoon aan dit project. Ik zou zeggen waar ik het meest trots op ben, op een paar uitzonderingen na: het nummer van Westside Gunn was compleet en hij gaf me dat nummer; en de intro met Vel the Wonder en Skizz, ze hadden haar verzen al gedaan - al het andere was ik. En op een stel [met] Mark, die gewoon onze hoofden gebruikten om het project samen te stellen. Waar ik van hou, is dat je al deze producers hebt die de artiesten niet kennen, en artiesten die de andere artiesten niet kennen, en niemand is samen in de studio. Voor mij - en ik ben duidelijk bevooroordeeld - komt het over als zo'n naadloos, samenhangend oeuvre. Dat is waar ik trots mijn pet op hang, want mensen begrijpen het niet. Wat heb je gedaan? Het is alsof, nou, dat is wat ik deed. Ik heb het gemaakt tot wat het allemaal bij elkaar komt. En het is echt, tussen producenten en artiesten, ik weet het exacte aantal niet, ongeveer 30 verschillende mensen, met verschillende ideeën, op verschillende plaatsen. En het kwam zo'n beetje via mijn laptop, in mijn logeerkamer, gewoon om het geheel in elkaar te zetten.
Ik zag mensen zeggen: Oh, Rosenberg deed een soort Khaled-ding, waarvan ik denk dat dit waarschijnlijk het beste voorbeeld is voor mensen om het te begrijpen. Maar ik bleef teruggaan naar de eerste Tekstschrijver Lounge compilatie, omdat je de samenhang noemde. Ja, er waren freestyles en er waren liedjes, maar het moest in de club worden gespeeld. Je zou naar de badkamer gaan, en er is een code in de badkamer. Je komt naar buiten en dan spuwt De La Souls een kür. Als iemand die naar heeft geluisterd Juan Ep sinds het begon, waardeerde ik de willekeurige clips die erin werden gegooid. Er is diegene waar de man die geraakt werd, zei: Heb je de tip geraakt?
Ik stuur je die clip, een van mijn favoriete YouTube-clips aller tijden. En om de een of andere reden dacht ik dat het daar wel zou werken. Omdat het eindigt met de studio en omdat hij over de studio praat, is het met mij verbonden. Maar dat was zelf een beetje een pop. Ik hou van dat clipje.
Ik weet wat je zegt. En Tekstschrijver Lounge is een goede vergelijking, want het is echt een compilatie van allemaal verschillende mensen die verschillende dingen doen, maar ze hebben het zo samengesteld dat je wilt... Ik wilde niet dat het voelde als een soundtrack waar je gewoon willekeurige nummers hoort. Ik bedoel, er zijn enkele soundtracks die logisch zijn. Je luistert naar Juan Ep , Ik hou van Ziel in het gat . Ziel in het gat klonk alsof het iets was. Vanaf het eerste nummer gaat het over basketbal. En dan zijn sommige nummers helemaal niet, maar muzikaal gaat het tenminste. Sommige van de soundtracks waar we van houden in hiphop, ze zijn geweldig, maar als je teruggaat, heb je zoiets van, ik heb dat overgeslagen, ik heb dat overgeslagen, ik heb dat overgeslagen. Ik weet dat ik daar nog nooit naar heb geluisterd. Oh ja, die. En ik wilde echt dat het iets zou zijn, want luister, ik weet dat ik op een specifiek publiek mik. Ik weet dat ik hier geen hit van krijg. Dus laat me me helemaal naar voren leunen en het doen voor de mensen die echt naar het hele ding gaan luisteren. Dit is een project voor mensen die genoeg om die artiesten geven. Of ze zijn geïnteresseerd in mij, en ik denk dat het veel waarschijnlijker en gebruikelijker zal zijn: ze zien genoeg artiesten die ze leuk vinden, dat ze gaan, ik zal op play drukken en het hele ding laten rijden. Mijn doel was om ze niet te laten overslaan en ik denk dat ik daarin geslaagd ben al zeg ik het zelf.
Ik neem aan dat je niemand coacht, maar heb je geknald toen je Styles P hoorde zeggen: Het is de geest van Peter Rosenberg! op het spoor?
Alle verwijzingen naar mij op het album waren allemaal complete verrassingen, dus natuurlijk pop ik. Trouwens, over S.R.D. je bent een Juan Ep head… Heb je de titel van dat nummer bedacht?
Ik had wat gedachten, maar ik dacht dat het op een gegeven moment bij me zou komen. Maar als je me kunt informeren, zou ik het op prijs stellen.
Dus dat nummer is Styles P, Ransom en DZA. S R D. Dat waren ook de initialen van mijn overleden zwager. Voor mij was het een paasei. Ik weet dat niet iedereen het gaat halen. Ze zullen alleen maar denken aan Styles, Ransom, DZA, en dat ik geen naam voor het nummer had. Vaak werk je met de naam van het instrumentaaltje dat de producer je gaf. Dus de eerste zes maanden heette dat nummer 81 Crystals, want zo noemde Buck Dudley het nummer. Maar ik ga het nummer niet 81 Crystals noemen, ook al is het een coole naam. Dus ik zit daar met een lege naam. En dan is het zoals Styles, Ransom, DZA. En ik had zoiets van, oh, shit. Perfect. Ik zou Spencer op deze subtiele manier van paaseieren kunnen eren, en het is hun naam.
Styles stuurde eerst zijn couplet. Hij was trouwens de snelste ommekeer, misschien van iedereen op het hele album.
Wauw. Dat is geweldig om te horen, want hij heeft dit gedaan.
Ja. Hij kent dit ritme. Dus hij draait het meteen om. En toen gaf ik het aan DZA en Ransom. En Ransom, ik nam aan dat hij zou rappen na wat ik dacht dat de hook was, en dat is wanneer de beat verandert. Het gaat dan een nan na, nan, nan, nan, nanan. En ik dacht dat dat een refrein was. Ik zong er altijd zelfs een klein refrein voor, en ik dacht dat ik het misschien zou proberen, wat een toneelstuk was op Leuk & Zacht . Ik dacht aan het iets, iets, iets, iets dat steeds meer hits! Als Ransom zijn couplet terugstuurt, rapt hij precies op de achterkant van Styles P. En hij klonk zo goed. En ik had zoiets van, verdomme. Ik denk dat ik dat op zijn plaats moet laten. Toen moest ik DZA het begin van zijn nummer opnieuw laten doen, want hij moest goed klinken als hij bovenop Ransom kwam.
Dus dat is een beetje de kunst bij het maken van het album, het is gewoon hoe je de dingen in elkaar zet. Want voor het grootste deel, zoals in het geval van Ransom, hoorde hij wel Styles coupletten, maar veel mensen hoorden de andere coupletten niet eens. Ze rijmen gewoon op een beat en jij stelt het samen. Dus Raekwon wist niet wat Meth deed.
Hoe zit het met Ik wil het allemaal? Dat is een van die nummers die echt hypnotiserend is. Ze wisten ook niet wat er aan de hand was?
Dus, weet je wat? Dat is een record Mark A&Red. Hij zei: Wat vind je van deze beat voor Fly Anakin en Nickelus F? Ik zei: Klinkt geweldig. Dat is weer een Graymatter-record. Ik had zoiets van, klinkt geweldig. Doe Maar. Laten we het voor elkaar krijgen. Het volgende dat ik terugkrijg zijn ze, en ze staan er allebei op. Ik weet eerlijk gezegd niet hoeveel ze met elkaar omgingen. Ik heb ze nooit gevraagd. Maar het was interessant omdat Anakin, wat hij erop deed eigenlijk een haak was die hij eindeloos herhaalde. En het duurde even voordat ik ernaar luisterde. En ik heb zoiets van, wacht even. Er is hier niet echt een volledig vers. Hij deed er gewoon heel veel mee. En zo ging het tweeënhalve minuut door. En zoals het oorspronkelijk aan mij werd gegeven, was dat hij dat eindeloos deed, en aan het einde ervan spuugde Nickelus zijn tralies uit.
Dat was eigenlijk ik die die plaat maakte, de twee delen sneed, hem van elkaar scheidde, hem in het midden plaatste, en het klonk uiteindelijk alsof het zo zou moeten klinken. Maar dat was niet wat het was. En daar hou ik van, want dan raak je na een tijdje aan het nummer gewend en vergeet je dat het ooit anders was. Als je het goed hebt gedaan, denk je: dit is precies wat het nummer is.
Jezus. Dat is geweldig.
Het maakt me super trots, als ik ernaar luister, zelfs te denken dat ik er iets van heb gedaan. Omdat, zoals ik al zei, ik denk dat het overkomt alsof deze jongens dit allemaal deden zoals het overkwam. Maar op een paar uitzonderingen na was dat niet wat het was. Het was iets anders.
Dat is de Khaled in jou, zou je zeggen.
Ja. En het is frustrerend om te horen dat mensen denken: wat doe je eigenlijk verdomme? Het laat zien hoe weinig mensen weten. Mensen weten niet eens wat een A&R is. Ze weten niet wat een uitvoerend producent doet. Ze weten niet wat Puffy deed? Leven na de dood . Ze begrijpen er niets van.
Afbeelding via Peter Rosenberg
Ik zou een verwijzing maken naar Teo Macero en naar wat hij destijds met Miles Davis-albums deed. Maar spraken met luisteraars die misschien niet zijn opgegroeid met het lezen van liner notes. Als ze het album kopen, komt het vaak niet eens met een PDF om te zien wie wat heeft geproduceerd. Veel mensen hebben geen idee van wat deze figuren doen en hoe ze ertoe bijdragen ze te maken. Want een rapper komt binnen, spuugt 37 bars als ze willen, en gaat dan weg. En daar moet je nu achter komen.
Als je naar Snake Eyes luistert, eindigt Ghostface, Ze kunnen Peru ruiken! Het was duidelijk dat hij daarna nog een regel zou plaatsen en dat nooit deed. Dus Crimeapple stuurt een couplet, en ik had zoiets van, Ghost gaf 14, dus probeer 18 te doen en kom er aan het einde meteen in. En toen Crime zijn couplet bovenop Ghosts zette, hun stemkwaliteit, werkte het niet over elkaar heen. Ghost is zo sterk dat hoewel Crimes-vers verdomd is ... ik er dol op ben. Ik denk gewoon dat hij het belichaamde. De stemkwaliteiten komen niet overeen. Misdaad klinkt te chill met Ghostface die zegt, snuif Peru! Het is net als... Dus Kenny Schwartz, die het album mixte, ik dacht: kun je iets bedenken om Ghostfaces-vers te laten klinken, dus tegen de tijd dat we bij Crimeapple komen, hebben we een beetje adempauze gehad? En dan was er veel heen en weer over, zouden daar krassen moeten zijn? Moet er een filmvoorbeeld zijn? En uiteindelijk vond ik het gewoon leuk om het uit te laten sterven. En dan begint het volgende vers. Voor mij werkte het uiteindelijk wel, maar dat was elke keer weer een spelletje. Ik wist nooit of Ghost nog een regel zou sturen, maar mijn vermoeden was? Waarschijnlijk niet.
We praten veel over de opbouw van bepaalde nummers, maar hebben jullie in het algemeen favorieten van het album? Of het nu komt door de tijd die het kostte om het in elkaar te zetten, of alleen het eindresultaat en hoe hard het klonk?
Ik ben verliefd op de intro. Ik denk echt dat Vel the Wonder voor veel mensen een afhaalmaaltijd zal zijn, vooral omdat zij de eerste stem in het geheel is.
Zet de toon.
De meeste mensen zullen haar niet kennen. En Skizz, die plaat voelt gewoon als iets zodra de piano's binnenkomen. Hij haalde het Sean Price-voorbeeld. Ik vergat zelfs te denken om dat te gebruiken. Dus vanaf het begin klinkt die plaat voor mij als een intro. Het klinkt als het begin van iets, wat gek is omdat hij het naar mij stuurde als, ik hou van Vel the Wonder. Ik wilde spullen van Skizz. Hij is als, ik heb dit. En ik heb zoiets van, Bro, dit is een intro. [Skizz zei:] Dat is dit al. Ik weet niet wat jullie ermee gaan doen. Want toen hij het naar mij stuurde, begon het niet met alleen de piano. Het begon met de drums. Het begon met het hele lied. En ik had zoiets van, Yo, kun je in het begin aan de drums trekken en de piano's gewoon laten spelen om het een soort gebouwintro-gevoel te geven? Dat is echt een rare manier om te zeggen dat ik de intro geweldig vind. Ik ben dol op de Ghostface-versie.
Ik hou daarvan. Dat is een ander nummer, er zijn een paar nummers waar ik artiesten van verschillende generaties neem en ze samenvoeg. En dat is er een van. Ik dacht dat Jones er echt doorheen kwam. Ik vind het geweldig dat hij een soort persoonlijk verhaal over ons op de plaat vertelt. SRD, daar heb ik sterke gevoelens over. En ik moet je zeggen, ik ben helemaal weg van de Homeboy Sandman-plaat.
Het raakt een beetje te echt!
Hé, broer. Dus ik had een vriend die ik veel vertrouw, en dat nummer stond midden op het album. En hij zei: Bro, ik hou van het nummer, maar ik denk niet dat het in de context van alles past. Dus toen besloot ik dat ik er een bonuskorting van zou maken omdat ik dacht dat hij gelijk had. Ik heb zoiets van, weet je wat? Sonisch gezien is het een bonus. En uiteindelijk heb ik er gewoon het laatste nummer van gemaakt en de bonus verwijderd, omdat ik weet dat wanneer dingen bonus zijn, mensen het anders behandelen. En ik wilde niet dat het als iets anders zou worden beschouwd, want het zou wel eens het beste nummer op het album kunnen zijn. Maar ik begrijp dat het sonisch niet op dezelfde manier past. Maar hij is altijd geweldig. Dat is een van die nummers waar het me aan doet denken - en ik weet dat dit een rare vergelijking is - maar het doet me denken aan een Kanye-nummer waar geen refrein is, maar hij zegt deze dingen die zo gedenkwaardig zijn dat je mee begint te zingen met die delen . Zoals, ze zijn een refrein als je het nummer terug hoort, weet je?
Zand goed. Hij kan stromen, omdat hij kan harmoniseren en een beetje melodieus kan worden met dingen. Het is bijna als een Mos Def-kwaliteit die hij soms heeft.
Ja. Hij is een man die steeds beter en beter wordt. Ik denk dat hij zijn plafond nog niet heeft bereikt. En ik ken veel mensen. Een ding dat ik merk met de promotie van dit album is hoeveel mensen dit soort hiphop in een doos stoppen. Het is cool. Leuk dat je dat doet. Het is schattig. Het is schattig. Alsof het niet geweldige, iconische muziek is die gemaakt wordt. En ik denk dat mensen zoals Sandman in die doos worden gestopt. Zoals, hij is goed. Hij is goed voor een underground rapper. Het lijkt erop dat Homeboy Sandman een van de beste rappers op aarde is en dat al 15 jaar. En eerlijk gezegd wordt hij alleen maar beter. Wat Sandman zo ongelooflijk maakt, is dat hij zo complex is als rapper. En op dat nummer, terwijl hij de meest echte shit zegt, is het zeer verteerbaar.
Ik ben nu een fan van Buck Dudley van deze plaat. En ik denk dat het kunnen zoeken naar meer Sandman-materiaal, misschien een vonk is waardoor ze een fan worden.
En dan kijken ze en ze zien hoeveel hij heeft. En hetzelfde geldt voor Graymatter. Graymatters produceerde veel shit voor opmerkelijke mensen, maar je hoopt dat als ze hem zien op een Method Man en Raekwon-nummer... Dat is waarom ik denk dat de artiesten erg enthousiast waren om het te doen, omdat ze me beats stuurden, niet wetende wie ze waren zouden eindigen. Ze waren in staat om functies te scoren bij mensen die ze anders niet zouden hebben. En dat was voor mij het juweeltje, die producers bij die artiesten krijgen. Iedereen was een soort van het geven van de rub aan iemand anders. Iedereen wordt eerlijk gezegd door iedereen in het project geholpen.
Dus je hebt de Echt laat album. Je bent begonnen met Real Late Records?
Ja. Dat is een soort paraplu van alles wat ik doe. En ik weet niet wat dat betekent. Ik heb niet besloten. Ik heb geen plannen om projecten van andere mensen uit te brengen. Ik zeg niet dat ik dat niet zal doen, maar mijn eerste doel is [om] er een paar voor elkaar te krijgen. Ik ben al in de beginfase van de volgende. Ik probeer gewoon een catalogus te bouwen waarin algoritmisch alle dingen aan elkaar worden toegevoegd. Dus als je al deze mensen leuk vindt, en als ik 100 nummers op streamingdiensten heb, is het een soort netwerk van dat soort muziek dat zijn eigen ding kan doen.
Im neer om andere projecten uit te brengen. Ik wil gewoon mensen echt kunnen helpen. Totdat mijn merk iets betekent, in termen van muziek die wordt uitgebracht, wat geef ik echt aan de persoon? Omdat ik geen budget heb om voor elk project PR-campagnes te betalen. Misschien over de lijn, ik zal. Ik zie die visie, maar op dit moment moet ik op deze manier nog echt geld verdienen met muziek. Dus om te zien wat dat kan doen, zou ik misschien meer kunnen doen. Ik wil gewoon niet dat mensen verwachtingen hebben die ik niet kan waarmaken. Terwijl het hiermee heel gemakkelijk is. Willie the Kid stuurt me een couplet, hij mag op een nummer spelen met Rae en Meth, en hij mag op de radio worden gedraaid. Iedereen wint. Het is erg makkelijk. Het wordt ingewikkelder als ze verwachtingen hebben van wat je voor hun project kunt doen.
Heb je ambities om producer te worden? Was er ooit een tijd dat je een aantal van de beats op een album als dit zou hebben gemaakt?
Ik zag een wereld voor me waarin ik samen met iemand anders produceerde. Ik kan produceren in de zin van snijden, dingen verplaatsen, krassen toevoegen, dingen bijwerken. Ik kan een voorbeeld kiezen en zeggen: Oh, dit zou goed werken. Mijn werk, het gebruik van machines, zoals een parlementslid, ik ben zo verloren op het parlementslid. Het is voor mij niet vanzelfsprekend. Ik heb Ableton nooit geleerd. Ik heb zelfs nooit Pro Tools geleerd. Dus ik kan niet zeggen dat ik plannen heb om dat te doen. Maar ik zou graag, zeker nu met de technologie die Jim Jones gebruikt, in staat zijn om in de studio te werken met iemand waar we zouden zijn als, Yo, laten we dit doen, laten we dat doen. En ik kan co-produceren met iemand die de knowhow beter heeft. Maar ik heb daar geen grote ambities.
Mijn grootste ambitie is om gewoon projecten uit te brengen die mensen zinvol vinden en die echt dope zijn. Ik wil gewoon dat dit iets is waar ik mijn hoed aan kan hangen. Ik streef wel naar een Grammy-nominatie. Ik zou dol zijn op een Grammy-nominatie voor Rap Album. Toen Al en Freddie genomineerd werden, dacht ik: waarom niet? Ik bedoel, als ze echt goede underground hiphop-albums gaan nomineren, en als dat een ding gaat worden, waarom niet? Dus ik weet niet hoe dat kan. Ik weet niet wat het spel is. Hoewel, ik denk niet dat Freddie en Al echt games hebben gespeeld. Ik denk dat het gewoon een beetje is gebeurd.
Ik denk dat het bijna was alsof het gewoon een geweldig album was in een matig jaar.
En dus kregen ze ogen op hen gericht die ze misschien niet normaal hadden gekregen.
Rechts.
Mijn hoop is om het een beetje in het bestaan te praten. Ik heb gezegd: ik wil genomineerd worden voor de beste Rap Grammy als ik halverwege was. Ik had zoiets van, dit zou rapalbum van het jaar kunnen zijn. Laten we dit meenemen in het gesprek voor Rap Album van het Jaar. Kijk of andere mensen het met dat gesprek eens zijn. Maar ik denk dat het een redelijk doel is om te stellen.
Tot slot moet ik vragen over Juan Ep . Het lijkt alsof iedereen een podcast heeft en er waren veel mensen die hun podcasts begonnen of nieuw leven inblazen tijdens de quarantaine. Het was geweldig om jullie twee dingen te zien doen en het consequent te doen, maar ik vraag me af: als de buitenkant helemaal is geopend, zijn jullie dan nog van plan om door te gaan? Juan Ep in zijn huidige iteratie?
Ik hoop dat we altijd deze versie ervan doen. Cipha heeft het idee genoemd om een persoonlijke top te houden. En zodra ik mijn studio beter heb ingericht, ben ik daar ook voor in. Maar het mooie hiervan is dat het er niet toe doet. Wat hij en ik ook doen, samenkomen op een weekendochtend is in principe altijd mogelijk. Zelfs als ik het land uit ben. Op de podcast sprak ik over hoe ik naar Jamaica ga om een bruiloft te doen. Ik zou het vanuit Jamaica moeten kunnen doen. Het zou niet zo moeilijk moeten zijn. Dus ik hoop dat we de dingen die we hebben geleerd kunnen gebruiken. Ik bedoel, ik blijf denken aan hoeveel beter onze laatste versie [van Open Late] met Complex zou zijn geweest.
Luister: in een perfecte, perfecte wereld zou ik graag hebben dat de podcast tot zulke hoogten zou groeien dat het op een dag een soort van mijn dagelijkse baan wordt, waar we Juan Ep drie dagen per week voor een paar uur, bijna als een radioshow, en we hebben een hoop luisteraars die ons willen horen doen wat we willen. Hoe realistisch dat is, weet ik niet. Maar ik weet dat je met consistentie nooit weet wat er kan gebeuren. Als we het blijven doen en je struikelt op dat omslagpunt waar je ineens van 10.000 naar 30.000 gaat, begint het te worden ... Meer heb je echt niet nodig. Als je 30.000 mensen had die naar elke aflevering luisteren die je doet, zou je daar bijna van kunnen leven.
Je gooit er gewoon een Patreon op, met wat merch-opties.
Je hebt niet zoveel mensen nodig om daarvan te leven. En dat is je hele leven. Op een dag, om dat te kunnen doen, doe ik in plaats van 's ochtends wakker te worden, elke dag een show om 12.00 uur. Twee uur 's middags, waar we praten over wat we willen, en willekeurig beginnen met het spelen van Da Youngstas, dat zou geweldig zijn. Dus het is niet zo, dat is ons plan. Waren dat aan het doen. Ik heb er om eerlijk te zijn nauwelijks met Cipha over gesproken. Het is gewoon, in mijn gedachten, ik wil, laten we het blijven doen en laten we zien waar het naartoe gaat. Het zou fijn zijn.