Einer Bankz is een beetje een virale ster, die met zijn ukelele opduikt in performancevideo's met artiesten van DIE tot Skimasker de Slump God tot Chance the Rapper .
Hij is echter niet tevreden met virale roem. Sinds hij naam heeft gemaakt met het maken van uitgeklede covers van raphits (volg zijn avonturen op Instagram ), is de inwoner van de Bay Area zich gaan concentreren op originele muziek en productie. En hij kreeg zojuist zijn grootste look tot nu toe, wat bijdraagt aan het uitgaan voor de nacht, een wazige blikvanger van 21 Savages ik ben > ik was, die kreeg een flinke boost toen op kerstavond een tweede deel met Travis Scott uitkwam.
Bankz ontmoette 21 Savage voor het eerst backstage bij een show, en het was te lawaaierig voor hen twee om een van zijn kenmerkende Instagram-video's op te nemen. In plaats daarvan legde hij de basis om samen te werken en strijkers te spelen ik ben > ik was . De beat voor de nacht is geproduceerd door Kid Hazel en tot leven gebracht door Bankzs emotionele strijkerswerk, waarin hij een Santana-riff interpoleert in iets dat zowel aanlokkelijk als dreigend is; perfect contrasterend met de staalharde levering van Savages en de pompende 808-bas.
Terwijl hij in Londen was, nam Bankz wat tijd om met Complex te praten over hoe hij zijn virale succes veranderde in een plek op het album van 21 Savage.
Hoe ben je ertoe gekomen om samen te werken met 21 Savage voor een avondje uit?
We hadden het op shows geschopt en ik stuurde een paar beats. Hij neukte eigenlijk met een van hen die ik had gestuurd, maar er was iets aan de hand om het te kunnen wissen. Ik speelde een voorbeeld van iets af. Het zou eigenlijk de letter 2 van mijn moeders liedje zijn, en hij kwam erin, maar ze konden het niet wissen omdat het een van zijn favoriete liedjes was die hij me wilde laten herhalen. Dus dat is uiteindelijk niet doorgegaan. Toen kreeg ik een telefoontje van mijn vriend, een super legendarische, opkomende producer onder de 21, Kid Hazel.
Hij zegt: 'Yo, we moeten je bij het album betrekken. Laten we het samenvoegen.' Dan zetten we die beat bij elkaar [voor uit voor de nacht], en 21 gingen erop, en toen sloeg Hazel me, en hij zei: 'Yo, Travis Scott begint erop te spelen.' Ik heb zoiets van: 'Geen sprake van. Laten we gaan.'
Wat er zo gek aan was, is dat hij dat eerder had gezegd, en ik checkte in, en ik zei: 'Yo, zijn de Travis-zangers al binnengekomen?' En hij zei: 'Nee bro, ik weet het niet. Hij was hier gisteravond, en ze waren gewoon een soort van terugdeinzen.' Tot ongeveer twee dagen voor [de release] dacht ik: 'Dus bro, wat is de status?' Hij zegt: 'Ik weet het niet. Het zou gek zijn als Travis hier op zou kunnen komen, maar het is nog steeds een goed nummer.' En ik heb zoiets van: 'Ja. Nee, hoe dan ook, het is een goed nummer. Ik ben blij dat ik een deel van het album kon zijn.'
Zegt deze Hazel dit of 21?
Dit is alle communicatie via Hazel. En dan krijg ik een telefoontje twee uur voordat het album uitkwam van Hazel, absoluut sap, zoals: 'Bruh, de Travis-zang is net binnen. Laten we het pakken. En dan valt het, en Travis staat er niet op. Ik heb zoiets van: 'Wat is er verdomme gebeurd? O, het was te laat.
Er was een periode waarin we dachten: gaat het gebeuren? Is het niet? En toen stuurde iemand me een tweet. Savage zei dat het Travis-vers binnenkwam , en zal binnenkort je oren opblazen. En ik had zoiets van, 'Oh shit, het is verlicht.' En dan ga ik: 'Wacht, het kan een ander nummer zijn. Misschien is het die niet, wie weet?' Maar ik wist dat het uit was voor de nacht. Dus ik heb zoiets van, maar er verandert altijd het ritme. Er kunnen altijd een heleboel verschillende dingen gebeuren, dus het hangt in de lucht.
pt. 2 heeft een behoorlijk duidelijke beat-switch wanneer Travis binnenkomt. Was je betrokken bij het maken van de productie van dat gedeelte van het nummer?
Alles wat op de snaren zit, het overgangsgedeelte, dat was iets wat ik erin gooide. Hazel zei gewoon: 'Ja, laten we er een intro en een outro van maken, en dan speel je gewoon strijkers en geen beat erachter.' Dus ja, de overgang, tussen de twee, ja. Maar toen kwam Travis met zijn hele team en gleed op dat tweede deel. Het is grappig, want het is een unieke Travis-plaatsing, maar zo doet hij het tegenwoordig. Iedereen zegt: 'Wacht, waarom heeft hij er niet gewoon een ander nummer van gemaakt?' En ik zei: 'Nou shit, heb je het gehoord, Sicko Mode?
De liner notes zeggen dat er een sample is van Santanas Samba Pa Ti. Hoe is dat lied opgenomen in de nacht?
Dus eigenlijk was het hele idee van dat nummer gebaseerd op Santana, maar 21 wilde dat ik de strijkers zou spelen en een remake van mijn eigen versie ervan zou spelen. Bij veel van mijn producties stuur ik reeds ingestelde snaarsamples, gebaseerd op niets, ik ben het gewoon. En dat was wat hij in eerste instantie wilde doen: iets dat nergens mee te maken had. Maar het haalde het album gewoon niet. Net als iedereen die 500 nummers maakt, maken [dingen] het album niet. Ik wist dat ik in ieder geval iets met hem had, maar ik wist niet of het het album zou gaan halen of niet. We hadden het al eens eerder geprobeerd en konden het monster niet doorstaan, maar ik wist dat dit gemakkelijk geld was.
Weet u of een Santana-monster bijzonder moeilijk te verwijderen is?
Ik weet het niet. Ik heb nog nooit geprobeerd om Santana-dingen op te ruimen. Je kent het hele Juice WRLD-verhaal [met het Sting-voorbeeld op Lucid Dreams]. Het wordt een interpolatie genoemd, en het is eigenlijk jouw interpretatie van wat het origineel is. Dus het is het niet precies, maar het is erop gebaseerd. Als je naar het Juice WRLD-nummer luistert en vervolgens naar [Shape of My Heart], is het iets anders. Dus ik denk dat Santana duidelijk had gemaakt dat het oké was om een interpolatie te maken, maar dat was allemaal niet via mij. Nog geen praatjes met Santana.
Hoe kwamen jij en Kid Hazel voor het eerst met elkaar in contact? Hij heeft een enorm jaar gehad en is helemaal voorbij ik ben > ik was.
Hazel, hij is gewoon een oplichter. Hij was iemand die me had geraakt en wist dat ik in de productiewereld zat. En hij zei: 'Yo, je moet me wat spullen sturen.' In die tijd was ik gewoon als een gek video's aan het maken, en hij sloeg me terwijl ik in de studio aan het opnemen was. Hij zegt: 'Oh, je moet me wat spullen sturen.' Ik heb zoiets van: 'Ik hou van je doorzettingsvermogen, laten we het pakken.'
Hij glipte naar L.A., hij had geen auto, dus ik nam hem mee, we stopten bij wat artiesten. Hij stopte bij IDK en liet wat beats vallen die hij had. We hebben wat collab-beats afgeleverd. En hij zegt: 'Yo, kom vanavond naar de Savage-show.' Ik had het al een keer geschopt met Savage, maar ik ging naar de show, schopte het met allemaal. Het was veel te lawaaierig om de video met Savage te maken, maar ik was meer opgetogen over het krijgen van een nummer. Ik bedoel, ik keek er natuurlijk naar uit om een video te maken, maar ik kijk naar dit jaar als meer van: Let's make hits.
Bekijk dit bericht op InstagramBeste bijschrift wint @tunedupent #FreeDanny
Een bericht gedeeld door een bankz (@einerbankz) op 21 november 2018 om 16:39 uur PST
Denk je dat je als producer een specifiek geluid hebt of probeer je veelzijdiger te zijn?
Ja, ik heb veel verschillende beats gemaakt. Ik heb net gewerkt met Hoodrich Pablo Juan en 21 Savage. Eerlijk gezegd, als je me drie maanden geleden had gevraagd, zou ik dan een strafblad met ze hebben? Ik zou zeggen: 'Nee, dat is niet echt naar wie ik kijk op het soort muziek dat ik maak.' Maar waar het op neerkomt, is dat mensen constant op zoek zijn naar verschillende dingen om aan de slag te gaan en verschillende vibes. Dus, ik weet het niet, ik kan mijn geluid niet echt indelen in een reeks artiesten of een stijl. Het is iets dat zich nog steeds aan het ontwikkelen is en eraan komt.
Ik denk dat wat er gebeurt, is dat mensen horen wat je hebt gedaan, en dat willen ze, en dan heb je iets dat je graag maakt. En soms is het overschreven, maar ik weet het niet. Mijn album Uke Nukem is waarschijnlijk het beste idee van wat mijn normale, natuurlijke geluid is. Alles wat ik daar maakte, zat letterlijk gewoon in de studio, zelfs niet naar andere muziek luisterend - gewoon wat er uit me komt, natuurlijk, vrij stromend.
En ik weet zeker dat je wilt laten zien dat je zowel snaargerichte beats kunt maken als met andere instrumenten en geluiden kunt experimenteren.
Ik vind het heerlijk om er een zware snaarkant van te hebben, omdat ik het gevoel heb dat dat mijn geluid is, en dat is waar mensen me om kennen. Ik denk dat de beste manier om het in de productiewereld te integreren, is om die constant naar buiten te laten komen. En ik heb het gevoel dat in de afgelopen paar jaar het snaargeluid zwaar is geworden. Veel mensen sloegen me en ze zeiden: 'Bro, kijk naar de golf die je begon.' Ik heb zoiets van: 'Ik zou dat misschien aan Gunna's producers kunnen geven, maar waardeer het.' Ik neem het. [Lacht].